Una Pura formalità
(1994)
评分：7.7
导演：朱塞佩·托纳多雷
编剧：朱塞佩·托纳多雷 / 帕斯卡·基尼亚尔
主演：热拉尔·德帕迪约 / 罗曼·波兰斯基 / 赛尔乔·鲁比尼 / 尼古拉·迪·平托 等
类型：剧情 / 惊悚 / 犯罪
片长：108分钟
地区：意大利 / 法国
语言：法语
别名：A Pure Formality / 記憶の扉
上映时间：1994-05-15(意大利)
IMDb：tt0110917
《幽国车站》电影简介
隐居多年的名作家奥诺夫，因其居所附近发生命案而成为疑犯，不料盘问的警长却是奥诺夫的忠实读者，对其作品情有独钟，一些盘问变成了相逢恨晚的知己对话，一些鲜为人知的往事也被一一道出……到底奥诺夫有罪否？死者是谁？
第47届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)朱塞佩·托纳多雷
《幽国车站》演员表
热拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 演员 Actor 代表作：少年派的奇幻漂流 / 你丫闭嘴！ / 巴黎，我爱你
罗曼·波兰斯基 Roman Polanski 演员 Actor 代表作：钢琴家 / 苦月亮 / 杀戮
赛尔乔·鲁比尼 Sergio Rubini 演员 Actor 代表作：天才瑞普利 / 耶稣受难记 / 基督山伯爵
尼古拉·迪·平托 Nicola Di Pinto 演员 Actor 代表作：海上钢琴师 / 天堂电影院 / 隐秘
Paolo Lombardi Paolo Lombardi 演员 Actor/Actress 代表作：幽国车站 / 科莫湖之恋 / 匹诺曹
《幽国车站》电影评论
似是倒叙开头，倒错混乱的口述，古堡寒冷的警局，走掉的哨声，作呕的牛奶，领口的血迹，是倒背如流的狂热粉丝还是设下圈套的乡野警探，是伪造身份的嫌疑人还是愤懑抑郁的知名作家？暴雨瓢泼。记忆，闪回，证据链与捕兽夹，停线的电话，清醒迷惘之间，是存在的人生与不存在的车站，似是暴风山庄的传统悬疑，本以为是犯罪与脱罪的诡辩，当一张张照片揭幕，一个个名字浮现，所有不合逻辑与诡谲断点链接，真相大白时后，或恍然大悟，或一笑释然。生活、创作，伟大的，平凡的，高贵的，穷困的。上帝是否二流作家暂且不论，精妙灵感或许真来源于马桶纸上。无处可寻的幽国车站，或是一生的终点，又是解脱魂灵的起点。他知道吗？他还未知道，但他会知道的。悬念反转处太惊艳，如此悬疑，方才为悬而有念，疑而不惑。
【上海电影节展映】相比托纳多雷的导演编剧水平，莫里康内的配乐和演员表演更加突出。通过此片，波兰斯基向观众展示了他的演技，他不仅能导好片，也能演好戏，与戛纳影帝热拉尔·德帕迪约对戏仍然不落下风。电影自始至终都在用角色针锋相对的矛盾对立与模糊混乱的闪回隐藏一个反转设定，当这个设定逐渐清晰，影片也就黯然失色了。比起“幽国车站”这个奇怪的译名，不如直接套用是枝裕和的片名：“下一站，天国”。
向来主打温情的托纳多雷操刀心理惊悚题材也游刃有余，但从表相上来看，这种穿插着插叙、闪回和意识流的碎片式剪辑却显得有些晦涩，仿佛看了一场心理分析的案例分析和治疗实践，相对封闭的空间里堆积大量的对话有一种舞台剧一般的观众视角，托纳多雷的编导构筑框架，莫里康内的音乐搭建氛围，而波兰斯基和德帕迪约则以精彩纷呈的对手戏展现了一位深陷孤独与错乱的作家内心深处的伤痕累累，这场灵魂救赎的过程，当恍然大悟再回看时，才发现充满了隐喻与象征的细节，抽丝剥茧的审问，实际上也是走向自己内心深处，寻求与自身和解的过程，当雨过天晴，才是心安的归处。
叙述性诡计，到最后揭露出真相时有了一些新意。反复出现快剪闪回帧，渲染铺垫的凶杀可能，实际全是烟雾弹。姓名和身份两次揭示拆穿，在审问过程中不断补全一生经历。作家职业、虚构自传、丧失记忆，多重设定形成层层掩盖的谎言。不过次数多了，会有男主总是瞎话连篇的感觉。剧本写得一般，比较依赖德帕迪约和波兰斯基两人的演技加持。
#百老汇 莫里康内配乐影展# 电影一开场，立刻认出了俩主演，原来不仅是名导演，还有名演员啊，演技真棒啊！悬疑片，两位主演你来我往，唇枪舌战，我也在捕捉着“疑犯”的每一个漏洞，虽然是配乐影展，但早已把配乐忘到脑后了。后来真相大白，才想起电影的名字，《幽国车站》，就是人死后第一个到达的地方，回顾一生，等你都想清楚，想明白了，再去到下一站
#2023莫里康内配乐电影展#前半段的悬念一直保持得很好，作家始终不能自圆其说又意图逃跑的表现，搭配莫里康内使用密集弦乐烘托出来的紧张气氛，整体效果非常抓人。当后面真相似乎逐渐明朗时，反倒显得有些无聊，直到最终谜底揭晓，又将观感提了上来。如果说是枝裕和[下一站，天国]是琐碎的温柔的，托纳多雷的[幽国车站]则是激烈的又带些感伤的，它无意回顾人一生最难忘的时刻，而是审视自我接纳本我，寻求身后灵魂的平静。这部片子证明波兰斯基不光是个好导演，还是个很好的演员，与德帕迪约对戏完全不落下风。
看的托纳多雷的第10部电影，讲的是一个作家因为剽窃别人作品大获成功后，但因为难以面对自己的内心而自杀，而故事恰恰是从他自杀后开始的。他的灵魂体（他没意识到自己已死亡）接受以世俗警察面貌出现的审讯，并完成了自省和自救的、带着西式宗教色彩的过程。影片中带有大量隐喻性质的指代，如寻找火车站（寻找精神的出路）、大量的照片（记忆）、雷雨交加和雨过天晴的天气（他的精神世界）、电话（世俗的牵挂）、写不出字的笔（灵魂的迷茫）、空无一字的审讯笔录（真正的审讯都是内心的），但说实话，整体影片还是显得过于凌乱和做弄玄虚了，所以没达到8分的评价不冤。
#ENNIO百老汇纪念影展#惊艳，被低估的一部朱塞佩·托纳多雷 ，文本NB，大雨之夜的文学博弈，几乎没有任何预兆也难以猜透最后结局（最后的反转措手不及令人震惊三百年，不明觉厉），“大鼻子情圣”VS罗曼·波兰斯基，两位大咖火花四溅的对手戏堪称全片最大亮色。那些主观以为托纳多雷只会拍《天堂电影院》这种温情路线电影的就大错特错了，本片与《隐秘》《最佳出价》便是明证（都是悬疑反转神片），一个可以驾驭不同题材且部部经典的导演值得人尊敬。PS，《幽国车站》这个片名其实与《下一站，天国》异曲同工，只有直面生死才能最终释怀，生命的意义在漫长的滞留时刻水落石出。
2021SIFF 04 / 又是一部致敬莫里康内。故事整体是喜欢的，结尾新的人来到屋内，喝下了那碗“温牛奶”，当奥诺夫坐上车的时候，“车站”的寓意就相当明显了。警长说他是“达芬奇”，其实是人间与天堂之间的摆渡人，审讯是一场重塑的人生记忆。接续不断的雨声，扑朔迷离的情节，诡异的色调，封闭空间的紧张感，无疑是吸引人的。奥诺夫陷入创作困境的焦虑笨拙又恍然的，那几个回忆快速闪回的部分，也相当有感觉。就是叙事上或许还是平淡了些，下午场有点困的。/补充一句，朱塞佩的电影我始终get不到，这部煽情戏薄弱一点，反而让我喜欢。
大雨滂沱最是犯罪的经典剧情背景，而这部电影展开的是大名鼎鼎的作家和作家的粉丝探长，你来我往，唇枪舌剑，電影张力十足，居然就在一间“屋漏偏逢连夜雨”的逼仄时空里，而所有的好天气和其他角色都在二人的假设和回忆里穿插进行，几乎和我们熟悉的导演风格大相径庭，没有了莫里康内的電影音乐，没有了我们熟悉的喜剧或者大师的出色情色的叙述，只有所谓的罪犯与审问者的针锋相对，喋喋不休。電影应该也是非常“烧脑”，稍不注意就会跟着画面感觉“误入歧途”，到底是不是雨夜杀人，那就打开電影看仔细吧，所谓“幽国车站”也只是一句台词，真的不是中心的关键。
过于炫技，有点浮夸，仿佛说：好吧，我们有两位大导演来主演这部片子，那我们就把所有招数都亮出来让它名副其实吧。照片散落一桌那个镜头，居然如《天堂电影院》经典重现，异曲同工。朱塞佩是一位情怀浓郁超出才华载荷的导演。深圳万象天地BC。
#莫里康内配乐电影展CINITY厅观影，在托纳多雷的电影里看波兰斯基飙戏，然后听莫里康内的配乐简直是种享受，开头长达数分钟自持镜头，各种晃来晃去，随着枪响，配乐也随之跟上，一趟审判之旅也就拉开帷幕…很黑色的侦探惊悚片，一场无休止的午夜暴雨，一栋老旧漏水的警局，一个个诡异且摸不透的警员和督察，一场漫长的对话，在极快的模糊剪辑以及压抑沉重的密闭空间一直持续，最终谜底揭晓，天空放晴，男主坐上车子离去，一切似乎还是在重复着，只是换了其他被带来警局的人，只是他们不知道…我已经死去但我自己并不知道，这里只不过是个中转站，想明白所有也就解脱了，这种设定在后续《小岛惊魂》和《第六感》里都有体现，不得不说波兰斯基在本片出色的表演也证明了不光是一个厉害的导演同时也能做一个很强的演员！