あの夏、いちばん静かな海。
(1991)
评分：8.5
导演：北野武
编剧：北野武
主演：真木藏人 / 大岛弘子 / 河原萨布 / 藤原稔三 等
类型：剧情 / 喜剧 / 爱情
片长：101分钟
地区：日本
语言：日语
别名：那年夏天最宁静的海 / 夏日，在寂静的海边 / A Scene at the Sea
上映时间：1991-10-19(日本)
IMDb：tt0103704
《那年夏天，宁静的海》演员表
真木藏人 Claude Maki 演员 Actor 代表作：那年夏天，宁静的海 / 大佬 / 跳跃大搜查线
大岛弘子 Hiroko Oshima 演员 Actress 代表作：那年夏天，宁静的海
河原萨布 Sabu Kawahara 演员 Actor 代表作：赛德克·巴莱 / 那年夏天，宁静的海 / 幸福的黄手帕
寺岛进 Susumu Terajima 演员 Actor 代表作：无人知晓 / 步履不停 / 花火
渡边哲 Tetsu Watanabe 演员 Actor 代表作：被嫌弃的松子的一生 / 幽灵公主 / 猫的报恩
键本景子 Keiko Kagimoto 演员 Actress 代表作：魔女宅急便 / 那年夏天，宁静的海 / 出租车司机的推理日记6
森下能幸 Yoshiyuki Morishita 演员 Actor 代表作：杀死比尔 / 花与爱丽丝 / 咒怨
《那年夏天，宁静的海》电影评论
，往后的黑帮片，何不是以暴力外衣包装的温情呢？特意去搜索“削弱美学”，只有和“北野武”沾边的履历简介，却没有给出明确的定义...个人理解应该就是以简约的肢体表演、台词、走位来塑造出的风格吧？如果是这样，那这部就算是把这种风格表达到极致了。《菊次郎的夏天》，能在这部里面看到很多苗头。不过很大的不同是这部（包括导演其他大部分作品一样）用友邻的一句很赞的评论大概描述就是：“北野武习惯很努力地构建一个美好的世界，然后轻易地在你面前毁灭它。”，而《菊次郎的夏天》则在悲观现实当中寻找动人的真诚与童趣；﹏T主题曲Silent Love在看电影之前就已经听过好多次了，但唯独到现在才算是真正理解音乐所表达的含义啊。
北野武典型的叙事片风格，长镜、固定机位，静态镜头，极少的动态镜头。但这一部特点更加突出一些：用镜头搭好一个舞台，便依据演员开始讲故事。于是我们很难明显地看到导演的干涉，或是表意，只是平实的故事，这一点像极川端的“岁岁年年”。演员的沉默，台词的稀缺，尤其是主角的特征构成了电影十分克制的基调，随着故事的深入，弓却越崩越紧，势能越来越大，最后在毫无预兆的情况下猝然离弦。导致前半部分还在想，每个人都有每个人的人生真好呀的我，最后直接整抑郁了。然后就是徒劳，他努力的活，但终归是徒劳。徒劳遍地都是，花火般的美能拯救人生吗。
北野武真是天才，音乐画面故事都是一等一的棒。很难想象这本电影的剧本是怎么写的，没几句台词，但是情感传达的这么细腻，还透露出一贯的幽默。最打动我的是在电影的初期，明显能感觉到这个世界对于残障人士的不友好，这种不友好通过主角的视觉体现出来，虽然是某个很小的契机，甚至于人们都没有意识到自己的恶，但是对于主角来说却真真实实的感受到了，最后传达到观众那里我也感受到了。谁没有这样弱弱的时期呢，别人的一个眼神一句话就会让你囧的想当场遁地。可想而知当真正的弱者是多么的难受。当然结尾也特别高级，配合久石让的音乐真的让人特别感慨。
210114 【B】最简单最平淡的北野武电影，也是北直接展现温柔一面的电影。采用单一的的叙事模式，语法极简而精炼设计之处亦恰到好处，情节转折划分为段落承接对人物的描绘，交代少许信息便轻松完成肉身塑造，并伴随从视觉空间必要的场面设计中舒展诠释人物动作与个性的意象，达成与观众距离的拉近与情绪的共通，或试想无数次出现的，于海浪中努力保持平衡的场面，它代表了北野武独特的抒情形式：冷漠旁观却又无法抑制镜头记录下一切的冲动，而对具体形象捕获的尝试除去熟悉的面容外总是无法冠以名状的，其长久留存的是属于海浪的翻滚与情绪共鸣之回响的印迹，即无声的表演和静默的动作中时刻刺激着情感张力的缓慢升腾，影像作用于感官的震颤与冲动：落入水中后再度驾驭板面进行下一回合的动作，一个孤独而顽强的生命个体的挣扎及对命运的抗争。
虽是剧情片，依然时不时点缀着北野武的搞笑因子。这类片子很挑演员，如果是两个网红脸去演，我可绝对看不下去。两位主角几乎全片表情无大起大落，却能让人感受到其下隐藏的快乐悲伤期待失望，感叹人与人看上去相似，其实相差甚远。想快进，但又舍不得错过久石让，完全被导演拿捏。日本八九十年代的合成器音乐真是登峰造极。岛国适合谈恋爱的场所和活动真多，喜欢户外运动的人也多，也是个交朋友的方式。我在巴厘岛和宜兰冲过两次浪第一次还是个英国小哥教的，反正总共站起来时间不超过3秒，特别耗体力，天天冲绝对能冲出腹肌，所以宜兰沙滩边上就是冲浪便当卖补充体力，好怀念。
简单清淡的轻故事，其实比那些有着强烈戏剧冲突的作品更难把控，非常容易讲崩，讲闷。然而北野武真是一个心中住着孩子的视觉大师，不疾不徐，不声不响，如此克制，如此平静，却蕴含着如此澎湃的感情。台词极少，两位主角甚至一句台词都没有，却把一段至纯至爱的感情表达得淋漓尽致，把我们牢牢抓住，沉浸在那个明媚夏天，小麦色的年轻面孔，海浪翻滚，冲浪板上的照片那么好看。贵子笑的时候觉得世界都亮了，是我最喜欢的一部北野武。久石让完全可以称之为本片第二导演，他的配乐不仅参与叙事，而且推动叙事和情绪，一定程度上甚至比影像更重要。
原来这部电影里的海真的是宁静的，尽管它日日浪花翻涌，可它出奇地宁静，像电影里充满活力、总是大笑却毫不做作的青年们，而茂和小贵就是那个夏天，因为他们，海才会那样宁静。茂在我看来就像是横道世之介的反面，茂是阴天的海浪，而横道世之介绝对是冬日明晃晃的阳光，总觉得他俩都必不可少。北野武拍电影真的很有意思，沉得住气，认真得像在电影里生活，所以总是害怕电影结束，就像害怕真实的日子在流失一样。谢谢他把海边的那群青年拍得如此可爱，也或许是他自己就是可爱的人，像在《菊次郎的夏天》里那样。能逗我大笑，能治愈我糟糕的日子，也让人觉得忧伤。
带着对日本小清新电影一贯的期待走进这部电影情节中，男女主角竟一言不发以为是默剧，后来才知道他们都是聋哑人剧情几乎没有，人物设定新奇，表演有些荒诞，场景朴素自然…但导演营造这种如白开水般极简的世界在这个时代的衬托下显得尤为稀有。不知何时起，习惯了纷繁噪杂的刺激，却忽略了从平淡中捕捉细微的美好，丧失了解读和表达细腻情感的能力。这部电影让人再次思考追求人生价值的方式，尤其是结尾的长镜头搭配久石让的音乐再次震撼观众的心灵。这部91年的电影，可以让人暂时离开这个到处充斥着AI生产力各种GPT的快节奏社会，转而回到人类原始的，真挚的，即使没有那么多高科技也可以快活生活的时代。
没有语言言，但一切尽在北野武镜头语言，久石让音乐语言中。镜头是那样的孤寂，蓝色的主色调抒发着宁静，零戏剧情节，更加融入生活流感受那份平淡安宁。女友对茂的爱意如同茂痴迷于冲浪。茂跑步时，女友没坐着，一起承担那份劳累感。茂沉迷冲浪，而她只是静静地看着傻笑就很满足。她会因别的女给他汽水和橙而吃醋。女朋友担着蓝色雨伞，阴沉灰蒙蒙天气增添了抑郁灰色气氛，也伴随着她的思绪，久石让的音乐先是酝酿着那情绪如同即将翻滚着浪涛，之后女声“再见”哼唱则如同激起巨大的浪，蕴含着无比忧伤和不舍的道别，闪回了女友无限爱意的回忆，并把贴有合照的浪板飘回到那年，纯真的夏天，宁静的海。
北野武：太有意思！看了他的书：北野武的小酒馆，写了他常去的饭店，他和老板侃大山，谈天说地，有他对生死，教育，电影的看法，活脱脱的有趣小老头…那年夏天宁静的海：爱情美好的样子，你做你想做的事，你在她的眼中闪闪发光，她一直守护在你身后，特感动我的是男孩走在前面抬着冲浪板去海边，女孩静静地跟在身后，帮他扶着板，当男孩去冲浪把衣服丢在地上时，女孩总是细心地帮他叠好放在一边，几乎每次冲浪，女孩都会来到海边看他，带着微笑注视着海里的那个他…坂本龙一，他说他喜欢站在浪板上感受人类在海洋上平等的感觉，聋哑的男孩在海中冲浪仿佛就是在对抗着命运，经历生命的挣扎…无论你比别人有多么的窘迫，但你要清楚自己最珍贵的是什么：你自由而坚韧的灵魂…男孩获得冲浪比赛奖项后不幸在冲浪中死去，女孩把他心爱的浪板连同合照送进了大海
这部是北野武特殊的、且不可或缺的一部经典之作。在片尾处的多人共同合照配上动人心弦的背景音乐，让我忍不住感动落泪，不得不说久石让的配乐真的相当棒。这部可以说是北野武作品中比较奇特的一部，首先是本人没有参演作品（可能与影片的主题有关），其次是表达的主题，可以说和上部《3比4×10月》是两个相反的对照，在上部作品中讲述了一个社会下的普通人被一部部推入黑暗的深渊、无法自救：而这部却充满着希望与光芒，在社会下的一个普通人甚至是聋哑人这样的弱势人群，在这混乱的社会中找到希望、不断追寻梦想，最后得到自我的满足与人们的认可，找到了自我的价值。全篇一贯着北野武沉默不动声色的风格，甚至因为主角的缘故台词相当的少，如此朴素的一部影片，却传达出生命的价值、生活的希望，不得不佩服北野武不只是有社会的阴暗面，面对人生的光明
你说你好爱我，在看完这部电影之后。这份爱里应该有大海的声音，有浪花翻涌的宁静，也有消失在岸边的脚印。公交车来来回回就已经将女主内心的纠结展现的淋漓尽致，在下车奔跑的那一刻达到纯爱巅峰。陪你看过那么多次大海，因为你在身边，大海宁静也没有关系。之后，我每看一次大海，大海的波涛汹涌早已复刻在我脑海，挥之不去。该去看海吗？有美好，有痛苦，我在这岸边久久忘了呼吸。就让冲浪板带着我们的照片替我去见你，让你知道我在海的这边很想你。宁静的海只属于那个夏天。