Jiro Dreams of Sushi
(2011)
评分：8.7
导演：大卫·贾柏
主演：小野二郎 / 小野祯一 / 小野隆 / 山本益弘
类型：纪录片
片长：81分钟
地区：美国
语言：日语
别名：次郎的寿司梦 / 梦见寿司的次郎 / 二郎は鮨の夢を見る
上映时间：2011-11-08(AFI影展)
IMDb：tt1772925

《寿司之神》电影简介

《寿司之神》是由大卫·贾柏拍摄的一部关于寿司的纪录片。他是一个道道地地的纽约客！从小热爱寿司的他被小野二郎的职人精神而感动，干脆扛着摄影机至日本拍摄。
现年86岁的小野二郎是全球最年长的三星大厨，被称为“寿司之神”。在日本地位崇高，“寿司第一人”的美誉更远播全世界。终其一生，他都在握寿司，永远以最高标准要求自己跟学徒，观察客人的用餐状况微调寿司，确保客人享受到究极美味，甚至为了保护创造寿司的双手，不工作时永远带着手套，连睡觉也不懈怠。
他的寿司店“数寄屋桥次郎”远近驰名，从食材、制作到入口瞬间，每个步骤都经过縝密计算。这间隐身东京办公大楼地下室的小店面，曾连续两年荣获美食圣经《米其林指南》三颗星最高评鉴。被誉为值得花一辈子排队等待的美味。

第17届圣地亚哥影评人协会奖最佳纪录片(提名) 第12届凤凰城影评人协会奖最佳外语片(提名) 第3届豆瓣电影鑫像奖鑫豆单元 最佳纪录长片

《寿司之神》电影评论

小野二郎，一位精益求精的老人，很让人佩服。黄金保值，是因为所有人相信金子可以保值的故事。奢侈的包包，是消费的人相信消费本身可以彰显自己的地位。昂贵的二郎寿司，让人相信那片鱼肉确实是切得薄厚正好，鱼肉是市场里最好的那一块。其实有多好呢？也没有一个客观标准，只是二郎的大儿子，一边咀嚼徒弟的寿司，一边凭感觉说着鱼肉切功差了一点点。而徒弟，不知道是否真的知道了分寸。这也是一个很多人相信的故事吧。

中规中矩，甚至有些过誉了的纪录片。本片叙事节奏较为缓慢，故事相对有些空洞和单薄，甚至显得文不对题，很多支线的叙事也显得有些过分偏颇了。虽然捏寿司的几个场景，声画结合出色，配乐很好地烘托了氛围。当然，本片的最大问题就在于浮于表面，没有对主题进行深度挖掘和剖析，只是一些不痛不痒地说教和背景介绍，对于内容更多只像是无脑陈列，而非用真情演绎。因此，本片总感觉与观众有着一种距离感，使这个有力量的议题显得没有温度和热情，造成了一种疏离的隔阂感。除此之外，本片有点偏重于把重心拐到二郎的长子祯一身上，让本片显得有了一种浮躁的商业气息，破坏了极简主义的美感，多少显得有些得不偿失。总而言之，本片显得有些过于浮于表面浅尝辄止了，乍一看也许觉得惊艳，但是仔细琢磨又显得华而不实、外强中干，多少显得有些遗憾，不胜唏嘘。

1、寿司简单吗？米饭上放块肉，看似简单到不能简单的食物了，然而越是简单的食物越能体现出其中蕴含的高级和对食物的敬畏；2、提前一个月预订的人均消费2krmb起仅能容纳11人的小餐厅，却有着6位厨师服务，对于食材的要求体现在:每一样食材都来自于这样食材的专家，寿司之神背后的金枪鱼之神、大米之神……对于厨师的要求体现在:这是一项终生学习打怪进阶的职业，入门学徒从学给章鱼按摩入手、10年之后才能学做煎蛋、直到八十多岁才能做最终的捏合上菜环节。还有什么比此更精致更极致的吗？如果有的话，那应该是带给食客的口感吧；3、影片结尾不忘提醒人们:鱼越来越少、可用的食材越来越少且不可替代，呼吁大家环保和防止过度捕捞，也算是升华了。

想学习一下怎么处理人物来避免一段一段“贴精神要领”的感觉，然后发现这个片子也会这样...但是这个人语气，状态，真诚的感觉还是使得片子很动人。摄影和画面丰富度都一般。有一个细节，我们一直以为之前要继承家业的是大儿子，创作者显然也这么认为，直到去扫墓时才发现大儿子另有他人，镜头很快给到原本的“大儿子”，并且剪辑时创作者仍然觉得要留下这段，剪掉也成立，但是这种留下的感觉显得片子很真实。上年纪后，对于一些突兀的没有原由，之后也不会再出现的点，我感到一种理解和包容，甚至觉得这么处理很舒服，松弛，因为这就像人生一样，难求甚解。这些选择的细节加起来就是风格。

并不认同这样一辈子只做一件事的人生信条，对于所谓的切鱼十年才有资格去煎蛋的学徒修行也觉得太过于玄学，根本没那必要，只是在消耗青春罢了，颇有职场PUA之嫌。但虽然学不来，却还是挺佩服能把某件事情做到极致、并一心享受于自己事业里的那些人，无论选择什么样的生活方式，最重要的是让自己觉得安心和内心充实吧，小野二郎毫无疑问是这样的人。只是似乎在寿司之神的名号响起后，日本似乎冒出了各种各样的神，什么天妇罗之神、拉面之神也就罢了，之前还听过煮米饭之神……这就有点过分了吧，吃了神煮的米饭是会一秒飞升还是什么的吗？

讲述日本“寿司第一人”小野二郎是如何工作的纪录片，通过这个人物去看待他的处世观，以及他对于寿司的坚持，同时也能够理解为什么他家的店虽然不便宜，但却那么火了，因为他真的太精益求精了，每一个步骤都要精益求精，对食材有着高要求，会考虑每款寿司带来的口味不同，甚至会影响之后的品尝，会对所有人都很严格，同时除了卖寿司，其他的什么都不做，正是因为他如此的执著，他才会如此的成功，这才是匠人精神，不过也是因为他的执著，无形之中也给他的家人带来了不小的压力，同时也不由得让人联想，当他离开时候，他的这家店，是否还能一如既往的“执著”下去。

做了75年的美食的人一定有自己内在的坚持，从小没有家人的支持，独自闯天下，打下一片天，内心只有对食物有很深的情节和敬畏才可以做得到。好些海产品慢慢没有了，环境的变化的巨大的。同时对自己的经验是否可以传承也有更深入的思考，不会直接去说教和炫耀这是对事物的敬畏之情。从让小儿子离开看到了对依然法则的深刻理解，一句话，总想让自己不断的精进，不断的打磨，这才是工匠精神，这也才是我们平时讲的借假修真。

高级的寿司一半是顶级的食材一半是登峰造极的手法。吃的时候要在上菜以后及时吃掉才能享受到它最美味的时刻，这点我深有体会，前年在朋友推荐的北京一家寿司店，及时吃到了新鲜出炉的寿司，这回有点颠覆我对寿司的观感，毕竟之前吃的都是禾绿争鲜那一类的快餐式寿司，从这次以后就爱上了寿司。除此之外，让我印象深刻的时候，寿司的精致，二郎对精致的追求表现于制作过程以及成品的每一次呈现，工匠精神与艺术意识的融合。当一颗小小的寿司置于盘中心，寿司之神忙活了大半个人生。

纪录片制作-2课后和吴永坤围绕纪录片聊了一个多小时，在谈及社会现实类纪录片在如此高压的政治环境中的出路问题时，坤哥一再强调随着社会进步，受教育水平提高纪录片会迎来“改革开放”。而在当下，我们可以尝试拍摄《寿司之神》这样的影片，当时由于还没看未深刻理解其意思，现在看完感觉到当代纪录片导演在处理较为棘手的社会现实类话题时，不必过于左倾激进，毕竟当下右倾者掌权，我们可以采取一些更为柔和的方式，学会打太极。放眼中国历史，焚书坑儒、文字狱、八股文，文人骚客们多是戴着枷锁跳舞，尽管人类文明到目前已是高度发达，但政治依旧是政治。但实际上，我还是同意贾樟柯所说：“猜哑谜”的形式忽略了或者说没有关注到整个叙事过程中情感的代入，而是把它变成一个智力游戏。

纪录片水准很一般，寿司之神的称号也有些过高，我觉得日本但凡对职业有高要求的人都具有这些品质。纪录片其实是关于职人如何将事业传递给下一代的故事，有关于寿司的理念精神和制作要求的传承。很讨厌那个62岁独立出去的前学徒，充满尖酸刻薄和嫉妒的酸味。最让人感动的就是老爷子数十年如一日地坚持同一件事，持续精进手艺，永不满足，追求完美和严于律己。对于他说的从前的人肯吃苦，早早独立谋生存的观点不是很认同，受制于当时经济条件。所谓的坏孩子也能出人头地，不让儿子上大学，确实感受到不是很有素养了。

“要一直向前看，超越自己，始终努力，精益求精，努力不懈提升自己的手艺，这就是他教我的事”。佩服这种骨子里高度执着的职人精神，认准了就会努力前进，自身修养与心境也会随之提升。二郎同样的工作做了几十年却还在不断努力提升自身技艺，相比起如今浮躁社会风气中人们只想要轻松的工作、大量的空闲时间与富足的生活来说他还在不断沉着攀登，就算一辈子都握着寿司，他也一定很幸福吧。// “没有好的味觉，做不出好的食物” （应该也不太能品尝好的食物）看完后觉得对于食物什么都不挑的自己每天吃的是垃圾吧… 哭

一方面所谓“職人”的概念确确实实会让人敬佩，但另一方面从祯一嘴里不断说出的“继承”、“命运”这样的字眼又使人不寒而栗。最不喜欢的是他们说现在鱼货的质量越来越低了所以呼吁大家不要过度捕捞，是，你是米其林三星就10个座位然后1000人民币一位，你当然可以对扩大生产这件事情指手画脚，完全是既得利益者既要又要，你挣的这份钱里本来就包括你寻找高品质食材的成本。而且整个看下来觉得确实严谨，但有这样讲究和高要求的餐馆一定不止他一家，这绝不是他成功的最大因素，但其他因素又完全闭口不谈。