Hugo
(2011)
评分：7.7
导演：马丁·斯科塞斯
编剧：约翰·洛根 / 布赖恩·塞尔兹尼克
主演：阿萨·巴特菲尔德 / 科洛·莫瑞兹 / 本·金斯利 / 萨莎·拜伦·科恩 等
类型：剧情 / 儿童 / 奇幻 / 冒险
片长：127分钟
地区：英国 / 美国 / 法国
语言：英语
别名：雨果的巴黎奇幻历险(港) / 雨果的冒险(台) / 雨果的秘密 / 雨果·卡布里特的发明 / 造梦的雨果 / 发明男孩雨果 / The Invention of Hugo Cabret
上映时间：2012-05-31(中国大陆)
IMDb：tt0970179
《雨果》演员表
阿萨·巴特菲尔德 Asa Butterfield 演员 Actor (饰 Hugo Cabret) 代表作：穿条纹睡衣的男孩 / 性爱自修室 / 雨果
科洛·莫瑞兹 Chloë Grace Moretz 演员 Actress 代表作：和莎莫的500天 / 海扁王 / 雨果
本·金斯利 Ben Kingsley 演员 Actor 代表作：辛德勒的名单 / 禁闭岛 / 钢铁侠3
萨莎·拜伦·科恩 Sacha Baron Cohen 演员 Actor 代表作：悲惨世界 / 雨果 / 马达加斯加
裘德·洛 Jude Law 演员 Actor 代表作：布达佩斯大饭店 / 惊奇队长 / 神奇动物：格林德沃之罪
雷·温斯顿 Ray Winstone 演员 Actor 代表作：雨果 / 纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱 / 兰戈
克里斯托弗·李 Christopher Lee 演员 Actor 代表作：指环王1：护戒使者 / 指环王3：王者无敌 / 指环王2：双塔奇兵
理查德·格雷弗斯 Richard Griffiths 演员 Actor 代表作：哈利·波特与魔法石 / 哈利·波特与密室 / 哈利·波特与阿兹卡班的囚徒
海伦·麦克洛瑞 Helen McCrory 演员 Actress 代表作：哈利·波特与死亡圣器(下) / 哈利·波特与死亡圣器(上) / 哈利·波特与混血王子
弗朗西斯·德·拉·图瓦 Frances de la Tour 演员 Actress 代表作：哈利·波特与火焰杯 / 哈利·波特与死亡圣器(上) / 爱丽丝梦游仙境
迈克尔·斯图巴 Michael Stuhlbarg 演员 Actor 代表作：请以你的名字呼唤我 / 奇异博士 / 水形物语
艾米莉·莫迪默 Emily Mortimer 演员 Actress 代表作：哈尔的移动城堡 / 禁闭岛 / 诺丁山
马丁·斯科塞斯 Martin Scorsese 演员 Actor 代表作：禁闭岛 / 华尔街之狼 / 爱尔兰人
格列佛·麦格拉思 Gulliver McGrath 演员 Actor 代表作：雨果 / 黑暗阴影 / 林肯
奥利弗·狄龙 Oliver Dillon 演员 Actor 代表作：雨果 / 我的朋友们：跳跳虎和小熊维尼 / 小熊维尼与跳跳虎：好朋友齐摆尾
奥德雷·弗勒罗 Audrey Fleurot 演员 Actress 代表作：触不可及 / 午夜巴黎 / 雨果
凯文·埃尔登 Kevin Eldon 演员 Actor (饰 Policeman) 代表作：查理和巧克力工厂 / 权力的游戏 / 权力的游戏
爱德·山德斯 Ed Sanders 演员 Actor 代表作：雨果 / 理发师陶德
《雨果》电影评论
一封马丁写给梅里爱的情书。当那些跟学生讲述过的电影史书里的知识鲜活地出现在眼前时，太难不动容了。而对于梅里爱来说，电影最后重新被人记忆和认可就是他晚年最希望的人生结局吧，电影某种程度上弥补了现实的缺憾，电影真是造梦的机器。但这时明显发现，电影最令人动容的是梅里爱部分，但电影名叫《雨果》，正如这其中的分裂，导演想通过分线再融合去讲述这个故事，但雨果的塑造如心理和变化呈现是不足和缺少细节的，他爸爸死后可能留下的讯息也有故弄玄虚的嫌疑，导致他对梅里爱的影响和转变显得僵硬。电影主打3D视觉特效和情怀，但在剧作上还存在一定硬伤。
感觉没有原作绘本的童书味道了，原作本来就是剧情简单的儿童向作品，电影加了好多乱七八糟的东西显得又臭又长，小孩子看了会睡吧……前半部分应该最着重描绘的机器人随便就过去了，小时候看了印象最深的就是那个奇妙的机器人……不晓得干嘛一直在刻画警察……黄蓝色调可能想营造奇幻感，又弄得太过显得很假，两个小演员演技也比较一般…按理说原作特点就是电影镜头感很强，改编不是随便抄作业就好了嘛……总之观感不太好尤其是画面调色太刻意了难受得很，稍微打低一点
马丁斯科塞斯写给电影的一封情书。前期节奏超慢但当人物故事被挖掘出来以后，感动和温暖便逐渐铺陈而至。本片基于乔治梅里爱的部分真实故事改编，辉煌如以魔术手段和华丽布景推动了电影的商业化，以及拍摄了第一部科幻电影，落魄如蜗居火车站经营玩具店。《雨果》告诉我们，电影之所以触动人心的一个原因在于，“电影可以用来捕捉梦想”。另外，如果这个世界是一个大机器，我们每个人都是一个零件的话，那么我们每个人都不会是多余的，都有自己存在的价值。在生活进退维谷的时候，请试试重回那个让自己灵魂震颤的瞬间，千万不要忘记自我存在的意义。
献给电影，献给梅里爱。全片从中期开始就完全围绕着梅里爱的影片与过去展开，他的想象力他的伟大，到最后用一段梅里爱影片的混剪推向高潮，从引出梅里爱开始，他就成为了绝对的核心，影片完全也没有隐藏对梅里爱的喜爱与致敬。但这也完全忽视了对主角雨果的刻画，电影前一半就修好了雨果父亲留下的机器人，而将剧情重点转移到了梅里爱的过去，对于雨果喜欢修东西的特长，雨果的成长经历，雨果自身的塑造在这个时候就停止了，而作为另外一个核心角色乔治·梅里爱，本身与雨果的互动过少了，除了前期要笔记本和需要修东西到中间的决裂，两个人的互动也在这个时候停止了。但除了这些作为一部儿童电影也不错了 ，有少年与少女的懵懂爱情，有少年的冒险与成长，还有个追逐电影大师过去的主线剧情，对我来说，是一部非常合我口味的电影。
【电影媒介考古】写给电影的一封情书#还原了影像载体的物质性与物理属性，致敬了早期电影的形式传统与电影大师梅里埃。3D复刻与重述的一场场充满想象的奇幻之旅，从媒介自反的层面完成了胶片与数字时代的对话。场景设在英国的老牌Shepperton影棚，罗伯特·理查森（Robert Richardson）主刀摄影，使用最先进的数字摄影机Arri Alexa，3D效果以卡梅隆的联合数字立体摄影（fusion camera system）为源文件格式；在高仿真的1930年代法国蒙帕纳斯车站中，镜头穿梭于精巧复杂的钟表齿轮与机器零件的迷宫，快速的移动画面融合卢米埃兄弟的早期叠加颜色摄影效果，使影片有种复古的暖色神秘与奇幻感。然而剧情硬伤和人物演技的败笔终究还是让整部电影沦为没有灵魂的空壳，空有一番情怀。
这其实是一部关于孤独的电影。雨果在修复自动机寻找讯息中，排解着独守钟楼的孤独；伊丽莎白在新奇的电影和冒险里，为沉浸在书中的孤独着上一笔立体的色彩斑斓；梅里埃在勇敢的孩子们的帮助下，逐渐对自己被久日困在中止的电影之梦而无力正视生活的孤独释了怀；车站警察终被雨果所感动，不再需要靠传递童年的阴霾痛苦来驱散久驻的孤独。 一场向着承载着破碎梦想的心灵的冒险，一封寄给初代电影人的情书。也许命运不是存在齿轮的机械，能通过更换零件而改变，生活也只是不会后退的传送带，把这一刻的情感传送向未来。痛苦和孤独既然无法离去，我们只好把它变个模样，在灰暗中寻找画笔，就能在任何时间涂鸦上再出发的字样。
据幕后资料显示，老马丁只是在给女儿讲睡前故事的过程中接触了很多儿童读物，渐渐萌生了拍摄儿童电影的想法，核心的迷影情结本就是原作的内容，无需过多标榜本片是“献给电影的一封情书”，3D技术带来的视觉革命也早已有卡梅隆的《阿凡达》珠玉在前。影片前后非常割裂，很难想到会演变成对电影艺术本身的致敬和对电影魔术大师梅里爱的怀念。以男孩雨果的视角展开为沉闷的传记片添上童趣的色彩，在解密父亲留下讯息同时揭开一段尘封的梦想。偷偷溜进影院被银幕吸引而瞪大的双眼，翻阅书籍时的微缩电影史，以及回顾梅里爱电影生涯的谢幕演出，都是难忘的迷影片段。历史的浪潮奔腾不息，人们永远喜欢新鲜的东西，但是曾经做出卓越贡献的电影人，那些超凡脱俗的想象，天马行空的表现和捕捉梦境的瞬间永远不会被忘记，它们会以各种形式流传下去，生生不息。
我不得不说这个小朋友的演技真的是太就是非常的具有共情能力，就是他在最后，跟那个inspector，就是述说她的委屈的时候就真的特别特别的感动，就你看着他的脸就杉然泪下，因为他的眼睛会说话，真的在用眼睛去演戏的那种感觉，特别特别的好，而而且我感觉外国人特别擅长，就是把一件非常简单的事情讲得非常的完整，你就感觉这个故事他好像非常的频繁，但是又不那么简单，就有这种感觉，就感觉是外国人跟我们国人拍电影的一个非常大的区别吧，他们就是可以把一件小事讲的很好，很饱满
开场有种好莱坞侦探片式的滑稽喜剧，甚至戏谑。工业革命对人的异化在火车的映照和川流不息的黑衣人群下体现淋漓。手部细节，指甲缝里残留的黑色，像极了常年在钟楼工作、修理玩具的人。或许是少时学习技巧太过，扮演雨果的演员有种技巧使用过度之感。火车出站是一次对梅里爱的致敬，多用特写、运动等镜头，或许导演是在用更接近现代的技法实现一次超越。机器人的注视亦等于梅里爱。对于多次出现的场景处理不同景别。对比蒙太奇，运用摄影机和炮火爆炸的转场，形成了讽刺的表意效果。
前1h: 故弄玄虚、煞有介事、莫名其妙（个人感觉两位年轻主演，特别是Isabelle，因为缺乏沉稳或者想要表现沉浸感，呈现出一种莫名昂扬带着点儿造作的煞有介事的演绎。这种感觉多见于西方青年演员，赫敏也算一例，当然敬业可嘉，不过比较出戏）。画面精致无可争议，高光泪点都在后1h有关梅里爱和电影史的部分，致敬梅里爱，致敬电影人，希望每一位热诚的赤子和匠人都能收获世界反哺于他的爱意，最好在场见证，如果没有，希望他在独行的一生能获得内心的安宁。
本来当一般商业电影看看，没看影片介绍，也正好凑齐观影成就，因日程计划分3天看完，看完去片头找据真实改编..结果习惯性拉了下片，总体我觉得豆这个分数有失偏颇（23年的今天慢慢发现豆远不如当初，拉踩饭圈戾气非专业打分...严重干扰评分系统，往往零点几分之差容易让人与好电影失之交臂，失去参考价值，慢慢当个记录软件吧，评论也很少看了大多也没意义或者偏差太多过度解读）片子总体完成度很高，致敬成分恰到好处，片中有几处我觉得很尴尬的地方，如果结合乔·梅的影像故事，反而恰到好处。片头长镜头真的很棒，玻璃房子，透光和乔·梅的电影工坊如出一辙，车站作为枢纽集结人生百态，每个人在人生中各行其道，是创造亦是演绎，男孩主人公在上帝视角捕捉观察一切，是导（参与干预）是编是其一员。男孩是宿命命运的齿轮比喻ns,音乐也ns
这是一部写个电影的诗，尤其是致敬了经典电影《月球旅行记》和它的导演乔治·梅里爱。影片通过小男主修复小机器人，逐渐来到了对电影的探索，而后揭开主题，就是电影是造梦的产物，而这个“梦”将激励不止一代人，这也是影片非常浪漫的地方。从整体来看，影片的服道化非常考究，演员也都很不错（虽然表演痕迹有些明显），一些致敬的画面完成度也很高，画面也很唯美，但细节量有些大，导致前面的铺垫有些过于冗长，整体节奏相当缓慢，而且人物内在的成长和挖掘度也有些低，人物的行为逻辑显得单薄，甚至有些蠢，同时影片另一个主题，关于战争影响的探讨，也显得有些浅尝辄止，让人看完之后，总觉得好像什么都讲了，但又什么都没讲，除了一种文艺片特有的烂漫之外，有些难以让观众共情，编剧导演明显想要展示的东西太多了，但什么都想要，就什么都没有。