The Jazz Singer
(1927)
评分：7.5
导演：艾伦·克罗斯兰
编剧：艾尔弗雷德·A·科恩 / Jack Jarmuth / 山姆森·雷佛森
主演：阿尔•乔生 / 梅·麦卡沃伊 / 华纳·欧兰德 / 尤金妮亚·贝塞雷尔 等
类型：剧情 / 爱情 / 音乐
片长：88 分钟
地区：美国
语言：英语
别名：爵士歌王 / 歌场孝子
上映时间：1927-10-06
IMDb：tt0018037
《爵士歌手》演员表
阿尔•乔生 Al Jolson 演员 Actor 代表作：爵士歌手 / 蓝色狂想曲 / 好莱坞车队
梅·麦卡沃伊 May McAvoy 演员 Actress 代表作：宾虚 / 爵士歌手 / 风流记者
华纳·欧兰德 Warner Oland 演员 Actor 代表作：上海快车 / 爵士歌手 / 面纱
尤金妮亚·贝塞雷尔 Eugenie Besserer 演员 Actress 代表作：爵士歌手 / 灵与肉 / 绿野仙踪
Otto Lederer Otto Lederer 演员 Actor/Actress 代表作：科学怪人的新娘 / 爵士歌手 / 万王之王
罗伯特·戈登 Robert Gordon 演员 Actor 代表作：黑衣人2 / 雷蒙·斯尼奇的不幸历险 / 爵士歌手
理查德·塔克 Richard Tucker 演员 Actor 代表作：翼 / 随我婆娑 / 爵士歌手
Cantor Joseff Rosenblatt Cantor Joseff Rosenblatt 自己 self 代表作：爵士歌手 / Live
罗斯科·卡恩茨 Roscoe Karns 演员 Actor 代表作：一夜风流 / 女友礼拜五 / 翼
Joseph Green Joseph Green 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 奸雄末路 / 白日梦
Ena Gregory Ena Gregory 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 采矿人 / Rupert
安德斯·兰道夫 Anders Randolf 演员 Actor 代表作：爵士歌手 / 福尔摩斯 / 吻
Carolynne Snowden Carolynne Snowden 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 罗宫绮梦 / Playing
威尔·沃林 Will Walling 演员 Actor 代表作：爵士歌手 / 万王之王 / 铁骑
威廉·德马雷斯特 William Demarest 演员 Actor 代表作：迷离时空(原版) / 淑女伊芙 / 爵士歌手
玛娜·洛伊 Myrna Loy 演员 Actress 代表作：黄金时代 / 宾虚 / 爵士歌手
Jane Arden Jane Arden 演员 Actress 代表作：爵士歌手 / The
Violet Bird Violet Bird 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 被锁上的门 / 从霍博肯至好莱坞
Ernest Belcher Ernest Belcher 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / Paint
Nat Carr Nat Carr 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 黑暗的胜利 / 来生再爱
Neely Edwards Neely Edwards 演员 Actor/Actress 代表作：爵士歌手 / 百老汇旋律1936 / 演出船
奥黛丽·费理斯 Audrey Ferris 演员 Actress 代表作：爵士歌手 / 的士风云 / Undertow
克莱尔·德尔马 Claire Delmar 演员 Actress 代表作：爵士歌手 / The
《爵士歌手》电影评论
平行剪辑还用的挺有意思的。默片时代的结尾。Jackie的童年时期全部采用默片的处理方式，长大成为Jazz singer之后声音的运用开始出现，加上默片时代演员们精湛的表演技法，实在是太生动了。经典的早期好莱坞道德二则难题，时至今日好莱坞还在拍这一套剧情。这片子应该对传统犹太教家庭来说很有意义吧。不考虑这片子的里程碑意义的话 四星吧
基本都还是默片的东西，在默片的基础上加了几场演出唱段和两场简单的对话戏，那句著名的“You ain`t heard nothing yet”出现在大约22分钟左右（算上入场序幕的96分钟修复版）。感觉华纳当年也就是试试水，毕竟当时也没人确切明白有声片该是怎么个拍法。其实就《爵士歌手》问世的年代来说，它在各个维度上都算不得上乘，但毕竟这个第一是被它牢牢攥在手里了。
这是第一部“在语义上实现自发声并且音画同步”的电影。歌手在大银幕上对着观众讲话那一幕，丝毫不亚于火车进站带给我们的惊艳。有很多台词很精妙，“如果你的声音里有上帝，你父亲会感觉到的”，看到男主在百老汇舞台和病榻上的父亲间左右为难，我很好奇最终编剧会让剧情走向什么样的价值观。剧情简单，但情感深沉。男主和妈妈对话那段很抓人，1927年的电影，我看的很专注，也很感动。
又名《爵士歌王》，公认的第一部有声电影，出具歌舞片的雏形，但是影片的大多数形式还是默片的形式，在长久的默片字幕后出现唱歌和对白还是让人感到惊讶，难以想象当时这个“伟大的哑巴”开口说话的时候，观众站起来鼓掌都在想些什么。故事的主题一直是传统与现代的对撞，反应到现实就是无声歌有声的争议，但是随着时代的不断进步，剧中的爵士乐和现实的有声电影正在滚滚向前！
作为世界电影史上的第一部有声电影来说意义重大。但片子本身的故事很简单，就是一个热爱爵士乐的男孩对家庭与梦想的选择，其中夹杂了父子关系的冲突与和解。虽然说是有声电影，但是也仅仅是在唱歌?的部分有歌声，其他的对白也都是靠字幕来传达。演员的表演也还是无声电影时期夸张的肢体动作。最后男主角把自己化成黑色族裔人群的样子，倒是让我想起了某年春晚....emmm
第一部有声片，其实还是默剧的形式，只有几段对白是有声的。新旧犹太移民之间的观念冲突。其实不喜欢结局，不管是百老汇还是母亲，一直都在逼迫他做选择，而男主最后选择唱诗班的理由无法说服我，更像是一种抛硬币的选择，也就是铺垫的不够。显然走向这样的结局是很安全的。不过为啥那时候的白人演奏爵士乐要化黑人妆？爵士乐作为黑人音乐，黑人爵士歌手却因种族歧视而无法登上各大主流舞台，而这些白人偷窃者为了显得更正宗，化的黑人妆可真心安理得啊…
其实不能算歌舞片，舞和歌完全是在场景上是分裂的，对白只有两句但是还是可以想象出当年的观众听到第一段对白以后惊讶地面面相觑，然后疯狂鼓掌，欢呼喝彩的情景，剧中的场景也是如此，剧情现在看来俗套但是并非无诚意，宗教与世俗，事业和家庭，代沟的冲突和理解万岁是从古至今不变的主题，对立有点过于刻意了，难道就不能在百老汇下了班以后去唱诗？背着双手的圈出镜头让人想到后来的小景别拉出，这或许是技术进步下的视听语言代际更迭。歌唱搭配字幕对白很有特色。对恋母情结的大量抒发让人想起《迪斯科舞星》里18岁还要母亲喂饭的吉米，另外没想到早期爵士乐歌手的唱法是这样的，有点像歌剧，让白人扮演黑人看不出种族融合，反而是种族割裂
影片虽然只是大多数唱歌环节才有配音，其余人物对白多用字幕呈现，但作为影史上第一部有声电影，此片可以说是历史意义大于艺术意义。情节比较一般，父子间互不理解，父亲不认同儿子对音乐的追求，儿子无法忍受犹太父亲对音乐的保守观点，最后在儿子为病重父亲在教堂领唱下父子间才冰释前嫌，字幕中的那句“向上帝歌唱的爵士歌手”，也道出了音乐不应被界定，音乐即是音乐。只是父子间的情感戏仍略显单薄，缺乏升华情节推进，其余剧情也比较浅显。
第一部有声电影也不是完全有声，大部分还是字幕台词，不过对于当时突然的发声也够引起激动和兴奋了。电影里主要也是流行音乐和宗教音乐（？），这和电影当时无声和有声的冲突正好是对应的，卓别林和阿恩海姆两位大师就极力反对有声片，在《艺术家》中也能看出来当时有声片的出现争议多么大，华纳能第一个站出来拍摄《爵士歌王》，自己也因为这片子起死回生，前瞻性多重要啊，百老汇趁此机会往电影业输入大量剧作家和演员。不过只看电影本身，故事平平，叙事一板一眼的挺没劲的，典型好莱坞类型叙事风格但是编的不太好，来来回回堆积不出情绪，如今看来就只剩工业感，声音加入之后电影向戏剧学习，好莱坞戏剧化电影美学观形成。另外片中歌舞太多有滥用之嫌。因为是第一部，虽然部分有声，但拍摄和叙事都是默片样式。（我真的快睡着了）
影史第一部有声片，以唱段有声、对白保持默片字幕对白提示形式出现，可见当时在技术和心理上，大家都不太确定有声片是否能被大家接受，但当男主唱出第一句时，你就会感受到台词声音的魅力，演员的面部表情不再负责传情达意，演员也没有那么注意面部表情管理了！第一部有声片就是讲犹太男孩儿追逐梦想，在信仰与梦想之间抉择，最后漂泊多年的改了名字的犹太男孩，还是选择遵从信仰实现他父亲的梦想，可见犹太人对于本民族文化信仰传承的坚持！犹太男似乎喜欢金发白女的传统，从这就开始形象化了呢，伍迪艾伦对于黛安基顿的迷恋，也算是刻在基因里了。那首犹太祈祷歌是真好听呢，主创们太会选歌了！犹太人很会隐藏自己的身份呢。感觉是大佬表不忘本的。白人涂黑脸演戏，今天的卡戴珊姐妹把自己化得更像黑人，不到一百年间，截然不同的变化，值得人深思呢！
《爵士歌手》的故事本身谈不上独一无二，但作为电影历史上第一部采用了同期声录制技术的长篇叙事电影，它也足以青史留名。《爵士歌手》片长一个半小时，同期声对话两分钟左右。它还远不是彻头彻尾的“有声电影”，默片中常见的字幕在影片里依然随处可见。但正是这一点让《爵士歌手》有了始祖鸟化石般的意义：你可以在一部电影里看到整个电影产业由“无声”向“有声”的过渡。
第一部有声片其实是默片向有声小心翼翼地迈出的第一步：既然电影有背景音乐，为什么不能引入歌声？既然可以有歌声，为什么不能有掌声和对话？但除了仅有的两处台词之外，其他地方还是默片字幕，演员的演技也基本是默片式的，虽然电影第一次出现人声（歌声是影片的灵魂，不可或缺），但演员和导演显然没有做好全面有声的准备。就故事而言，这是一部成长电影，这种追求自我和背负家庭期待之间的纠结和撕裂，现在看也是人间真实。