(2023)
评分：6.6
导演：程耳
编剧：程耳
主演：梁朝伟 / 王一博 / 周迅 / 黄磊 等
类型：剧情 / 悬疑 / 历史
片长：128分钟
地区：中国大陆
语言：汉语普通话
别名：Hidden Blade
上映时间：2023-01-22(中国大陆)
IMDb：tt16565742
《无名》电影简介
《无名》是博纳影业出品的一部描写建国初期中共地下党的谍战电影。该片致敬隐蔽战线上无名英雄
《无名》电影评论
我爸说好看并带着我们一家人又看了一遍。江疏影演的女特务还有梁朝伟莫名的吻戏纯致敬《色戒》。拍好中国现代题材的政治片实在太难了，但这部电影以一种很收敛的手段做到了。按我爸所说，没有只强调日本人的残暴，也没有只刻画国名党的无能，只是讲述抗日时期四大势力（国民党，共产党，汪伪政府和日本人）对抗之间的敌中敌，我中我。很喜欢“好棒友”的一句话，“她为政治而生，我们以政治谋生”。时局天天在变，谁也赌不定。有些人识时务跟随胜利者，有些人一条路走到黑。被历史传颂的英雄或许只是赢了一场至关的赌局。硬伤是我不知道一个穿着华丽的上海女人是怎样说出“想要一个朴素的世界”的，甚至像在暗讽。要是没有最后的反转或许会更有意义，但是国内市场很重要能理解。还有剪辑手法很杂乱。ps为踩而踩的别乱叫啊王一博颜值演技都ok的
在大银幕上看到如此有个人风格的艺术性较强的电影还是很开心的，和流浪地球相反，属于看时一头雾水，看完意味深长。和《罗曼》一样，都是着眼历史洪流下的个体，不过《无名》将前者的家国情怀更为深入，使得人物形象更加鲜明且动机合理有逻辑--从更多移动和特写镜头取代固定和上帝视角镜头可以看出。闪前和闪回的运用很适合谍战题材，既很好地铺垫悬疑，又带有宿命面前普通人的无力，最终都无名消失在历史中的忧伤。个人认为比《悬崖之上》的切入点更胜一筹，着眼于汪伪政权、蒋委员长和日军三派势力的周旋，并对几方势力都有文化层面上的细节刻画，最终在谜底揭晓时达到“上镜头性”，而非刻意煽情。不过王一博和梁朝伟打斗的段落是否用力过猛，容易给观众带来很明显的误导，好在导演本人在采访中强调了更换领带这一设定的重要性。
上映时避雷了绝望文盲和传说中的大闷片，一直等到线上免费看。影片最突出的优点当属摄影，每一帧的构图和灯光都充满艺术质感。此外梁朝伟的表演一如既往稳健，但相较于他过往的银幕形象缺少突破，仿佛导演有意重复伟仔最擅长最经典的角色。最大的问题在于剪辑，这么简单的一个战争与卧底故事，动用非线性剪辑的意义在哪里？除去最后一刻所谓的揭晓卧底需要营造反转以外，其余打乱顺序的叙事皆无必要，不仅使观众一头雾水，还使影片的逻辑变得混乱。不过本片观感上还是比《罗曼蒂克消亡史》好很多，能感受到程耳导演在尽力贴近商业片口味了，但还是放不下身段。王家卫不是谁都能学的，王家卫这么装逼也是把情感带出来才引起观众共鸣的，强行装逼不会使逼格变高，只有把故事讲好才是硬道理。
走出电影院的一刹那还觉得意犹未尽，虽然自我感觉已经熟悉了程耳导演作品的风格，比如一些对称，一些光影，一些隐喻的运用，这些在以前的作品中也都有所体现，但是无名绝对是这方面的加强版且在剧情上带给我更多的惊喜和震撼。仍然是非线性的叙事，程耳导演的叙事能力真的很强。再看演员的表现，出演的演员大多是成熟的演员，梁朝伟就是角色本身，周迅用导演的话形容就是每个毛孔都会演戏，他们拥抱在一起的片段似乎让我也觉得一口气松了下来，仿佛就是站在身边的旁观者一样动容。然后是演员王一博，是仿佛就是民国时期走出来的人物一般，不知道是本人的气质，还是导演在细节上调教的结果，但是一眼看上去就很有说服力，在和梁朝伟的对手戏里，打消了观众对新人演技的担心。无名绝对是不可多得的一部佳作，甚至连狗狗都很“有戏”。
上一次看程耳的罗曼蒂克消亡史还是在16年底，第一次知道这个导演，第一遍看完我其实没看明白，还去二刷了。电影里没有一个废镜头，没多一句烂台词。每个镜头、每个画面都美的不像话。之后的日子里我才知道程耳是如此的低产，七年磨一剑，磨出了无名。还是那个时代，还是那个上海，但是故事已经变了，出场的主要人物相比罗曼蒂克消亡史中少了很多，但是他用不多的人物精准的完成了故事的编织和塑造。这个故事是带有悬疑色彩的，但是只要认真看电影，你会发现线索总是巧妙的出现在任何的时间点里，不得不说耳导真的厉害。另外我要夸耳导真的好会拍人，从罗曼开始我就发现了，他能把我记忆力固有印象的那些演员都拍成电影里的模样，无名也不例外。我十分赞同前几天看到的一句话:这是一部放在任何档期，都值得被反复观看是电影。无名二刷，走起。
天，这绝对不算那种大烂片诶。我以为王一博是流量客串、梁朝伟友情客串，没想到他俩是真·主角，片头周迅出场也吓到我了。那王一博资源真的很好诶，但是他路演作为男主（虽然梁朝伟一番），为什么如此不用心，是因为不喜欢演戏，只是红了必须得演之类的吗？感觉对演员这份职业没有基本的认知（想说尊重但又感觉没那么严重）。相反王传君，表演认真四个字写脸上了（另一种演技不好，世另金世佳（他演技还是比金世佳好。王一博吃饭、抽烟，说实话，真的好烂，王传君被衬托得像演技导师。黄磊演技也烂。梁朝伟，前面的戏份演得像讲师，搞诈骗的那种。但剧本本身也一般（简单），只是没到烂的程度。且分镜很烂，一直透露自以为艺术的气息但其实全是突兀死板和无聊。总结：貌似没那么烂，但其实各方都发挥得还蛮烂的。（张婧仪和江疏影也很烂哈，我全方位扫射
我就说嘛，咋咱都进化到反派当主角了？果然都是共产党人。全剧印象最深台词：“太久远了，37年以前的事情，我早就忘记了。”一个时代就此结束。我现在搞不清是我主观不喜欢王一博导致我觉得他演技差，还是他真的演技差。但真的哦，他对未婚妻的感情，我真的以为他是坚定汪伪嘞。爱人去世那个摔桌子有点做作，以及他到底是泪腺太发达还是滴眼药水了，眼泪刷刷两大行就落下去了，但我也没被感染到。全剧唯一情绪被感染的戏，只有梁朝伟去找周迅，我瞬间就入戏了。别的没啥好讲了。剪辑来剪进去，搞出一点悬疑感了。王一博日文比上海话还要好哦。/日本人那种37年开始我们都在干啥啊的心态（其实31年开始就在瞎干，伪满洲国还成了共和国长子）和德军一步步打入苏联又一步步退回起点一样。我看完这片子竟然是没啥情绪，也没感动也没恨，真无名
剧情挺好，画质绝了，但是感觉后期有点粗糙…为啥是a chenger film，不应该是chenger film吗，主创演员是大字我理解，但摄影美术什么的是不是也应该名字是大字…后期制作团队看来跟导演主创团队阵容有点差距~也是，预算就这样，总不能全部都是一流吧，风格有点王家卫，但也有点张艺谋，喜欢梁先生的几个场景，像珍贵的胶片一样；顶流们也要分层次了，女儿喜欢的一博确实不错，在王嘉尔肖战张艺兴罗云熙这一代中最先有了电影的代表作，而且合作的是妥妥的一线电影咖们…日语不知道是否正宗，但上海话们讲的真的一般，至多算个洋泾浜想起了都教授演过的一部同题材电影，隐秘而伟大？名字有点记不清了，但那部更轻松一点，不管怎样，在当下这个环境，能好好的把故事讲出来，作品上映并能得到大多数赞誉已经很是不错了~
故事背景涉及几大阵营：日本侵略者、汪伪政权、国民党、共产党，因而，涉及一些政治历史背景因素下必不可缺的潜伏者，这部电影主旨就是赞扬无名的潜伏者们为国家做出的巨大贡献。镜头画面非常美，有艺术气息和质感，画面的切换有水平，全片还使用了各种有寓意的动物，比如：狗、羊、虾。主演梁朝伟、王一博非常的优秀，语言、神态都很到位。剧情方面，开篇部分情节可能会让人觉得很乱看不懂，因为剪辑会有倒叙、插叙的情况，可以选择跳过片头十分钟，从第13分钟“1938年9月，广州沦陷前夕”开始看，最后再把片头补上就行，不过这样就破坏了影片的首尾呼应。影片在全篇之中也有多处细节上的相互呼应、对照，二刷会有惊喜！极个别那种一两秒的镜头都非常非常的令人称赞。程耳导演的这部作品，很适合用来学习导演艺术。
《无名》的最大矛盾就在于以“有名”演“无名”。那种程耳特有的隐藏感、暗流涌动的氛围营造，碎片化叙事，有时还带有点出其不意的突发性行为逻辑，被明星制、主旋律宣传话语所“破坏”（好在整体破坏性不大）。梁朝伟、周迅、森博之等人的表现自不必说。只是王一博的确少那么点代入感，角色身份的游移感依然是不到位的（或者说用力过猛）：坏得太拙劣，又好得不那么令人信服。结尾停在糕点铺再好不过了：前台小哥一个点头，配合周迅开场打开糕点盒的情报，可见这里是个地下站点。无名百姓的支持，才是抗战胜利的关键。于无声处听有声。结果片名出来后又来了个“我是共产党”，真真落俗了。《无名》是主旋律电影表达方式的又一新探索，以氛围破局，上次是张艺谋《悬崖之上》，上上次是梅尔维尔《影子部队》……
还挺喜欢这部片子。春节档看了很多热搜以及身边人的评价，已经大概想象出电影是啥样，看完果然是，不得不说拖流量之福亦被流量所累的典型就是无名了。抛开一切偏见和噪音，认真看完电影，不得不说程耳是有点东西的，一些镜头语言真的太惊喜，藏在构图、色彩、对比镜头、蒙太奇里的大量隐喻和细节，看的很爽。演员演技我觉得没有掉线的，黑粉确实不够客观，王一博在电影里的表现说实话不出戏，已经在及格线以上了，和王传君的对手戏也不显弱，当然了跟每个毛孔都在飙戏的梁朝伟没法比，影帝还是影帝。看完一个月了，印象最深的镜头记忆犹新，俯视被灌水泥的劳工那种窒息感，两只狗的处境对比，日本兵骑自行车的明亮画面，梁朝伟在盥洗室？思考的画面，俩人的打戏，梁朝伟和周迅的拥抱…记忆点真的挺多。程耳给我的感觉就是一个想写诗的导演，赞！
→X/10【F】Re 《满江红》的同声变奏罢了，都有作者性和题材优势，但就是写不出对时代背景的清晰/沉稳表达和流畅思考。所以到这份上就要回归对创作者创作问题上的批评：“非线性叙事的意义是什么？宏大叙事下稀碎的信息推送又为了什么？以及最关键的，角色究竟是为何而战？”这些用来理顺故事和影像表达的写作重心，被创作者毁得一塌糊涂。一方面跟《满江红》一样不会衔接情节和信息的逻辑还硬装懂（别碰瓷“有表达”了），另一方面影像质感和大片特质的无意义倾泻也可笑至极（已经压过了脖子和伪TDRK的负面影响），一看又是那套节奏混、视听乱、还无内容的非电影思维。所以还是老话重讲：如果创作者不知道自己到底在拍什么，只是草草了事凑亮点骗观感，那就基本否定了夸赞和宽容的必要。